In occasione della sua ultima sfilata di haute couture, Valentino ha portato a Parigi un riferimento molto specifico: si chiama kaiserpanorama e viene dalla fine del XIX secolo come metodo precursore del cinema.
Per chi non lo sapesse, si tratta di una macchina ottica circolare in legno punteggiata da piccoli fori oculari in cui gli spettatori potevano guardare fotogrammi e immagini di altri luoghi. In origine era pensato per portare in una stanza il mondo esterno e lontano facendone esperienza collettiva, ma ognuno con il suo sguardo personale e attento.
“Nel contesto dello show Specula Mundi, il Kaiserpanorama assume la forma di un altare contemporaneo: un luogo di concentrazione simbolica che istituisce una ritualità, orienta lo sguardo e ne regola l’accesso. Ciò che vi appare viene separato dall’uso comune, isolato, messo in evidenza, reso degno di contemplazione. Le campane che storicamente, nel Kaiserpanorama, segnavano il passaggio da un’immagine all’altra, qui diventano musica techno, trasformandosi in pulsazioni liturgiche che scandiscono il tempo dell’apparizione. E non è un caso che gli abiti emergano come epifanie intrise di deità: presenze arcaiche e insieme profondamente attuali che affiorano da uno scavo archeologico nell’immaginario hollywoodiano.”
Alessandro Michele, direttore creativo di Valentino
Oggi la stessa attenzione e concentrazione ha ispirato il direttore creativo Alessandro Michele, il quale voleva per il suo show una narrazione in grado di contrastare la sovraesposizione mediatica e la velocità dell’informazione che caratterizzano oggi i social.
L’idea originale del dispositivo si è poi declinata negli anni in altre forme di intrattenimento come i peep show, teatri erotici e non in cui gli spettatori osservano in intimità quello che succede sulla piattaforma centrale. In tutte queste dinamiche, compreso il set del défilé “Specula Mundi“, chi guarda riesce ad avere una prospettiva e uno sguardo unico che questo sistema permette.
